Voici la phase d’encrage à la plume de la 9ème illustration de Monthl’iNK 2024, se déroulant dans mon univers original Distortion ! Les deux streams qui ont été nécessaires sont regroupés dans cette vidéo, avec le premier s’attaquant principalement aux personnages, et le second au décor… {4:06:18}
Pour les petites retouches et les trames, je vous donne rendez-vous après l’encrage de l’illustration n°10 ! Suivez-moi sur Twitch pour voir tout ça en direct ^^
J’en termine (enfin !) avec ce playthrough enregistré sur The Legend of Zelda : Tears of the Kingdom, en proposant un second pot-pourri de grottes et de puits, en étant toujours trop bien sapé !
Bien qu’il me reste encore des quêtes annexes pas très fascinantes, après un an de flottement où j’ai beaucoup dessiné (et même bouclé l’excellent The Legend of Zelda : Echoes of Wisdom), il est temps d’en finir avec ce jeu sur cette ultime compilation qui explore les derniers recoins de ce monde immense, et nous permet tout de même de gagner un petit quelque chose au bout du compte…
Merci beaucoup d’avoir suivi une très grande partie de mes presque 300 heures d’aventures dans TOTK à travers cette série de vidéos ! Et retrouvez mon avis complet sur ce blog ^^ [textes : anglais ; voix : japonaises]
Regarder la vidéo.
Je recycle une miniature qui ne sera pas utilisée pour vous remercier ! 🐺
Voici le crayonné de la dixième illustration de Monthl’iNK 2024, se déroulant dans mon univers original Distortion. Un replay où j’ai étonnament bouclé le dessin en une seule fois, suivi d’un petit extras non-streamé {4:21:12} avec quelques petites corrections, petites, mais indispensables ! Je vais maintenant repasser en mode encrage, pour faire celui de la précédente illustration (comme j’ai un peu chamboulé l’organisation du projet), puis de celle-ci.
Le projet Monthl’iNK 2024 prend la suite de Weekl’iNK 2023 ! En réalisant une illustration à l’encre chaque mois, sur un thème choisi, l’objectif cette année est de continuer à développer l’univers original Distortion et ses personnages, tout en améliorant ma technique de dessin lors de travaux préparatoires.
Le procédé complet de chaque illustration est réalisé en stream et chaque étape est abordée en détails ici, mais je vous expose également les buts visés lors des différentes études et croquis réalisés en amont, avec les résultats les plus intéressants. Consultez la galerie si vous voulez seulement voir le résultat final pour chaque mois ^^ [ PRÉSENTATION ]
Rapide comme l’éclair, Nox, pressé d’aller se fourrer dans on ne sait quel situation périlleuse, s’élance à toute vitesse en pleine forêt ! Il croise, sans le voir, le petit Em’mie, se demandant une nouvelle fois devant ce raffut sur quelle planète de fous il a atterri…
m10 – Hasty (croquis)
Après une suite d’illustrations contenant beaucoup de considérations de perspective et de volumes et de traits droits qui ont fait chauffer la règle et l’équerre, un retour à la nature était nécessaire ! Inspiré de mes sorties à vélo automnales, ce dessin se veut comme une respiration, même si cela va quand même signifier de faire beaucoup (beaucoup) de traits. *gloups*
Le prompt “hasty” est également un clin d’œil à la façon de jouer de prédilection pour speedrunner Yoshi’s Island ; mode à sélectionner à chaque début de run, et qui permet par opposition au mode “patient” de lancer un œuf en appuyant puis relâchant le bouton A ^^
STEP 2 ~ ÉTUDES
Techniques à travailler et recherches :feuillages (volumes) ; fôret (lisibilité) ; sensation de mouvement & vitesse ;
N’ayant pas eu la motivation d’enchaîner vite sur l’encrage de l’illustration précédente, et ayant dû partir une semaine pour des raisons familliales, j’ai décidé pour ne pas végéter et laisser s’installer l’appréhension de la tâche à venir, d’avancer plutôt sur la suivante, sachant qu’elle ne comportait pas de sujet d’étude bien précis. Me voici donc pour la première fois à faire deux illus en même temps et de déstructurer encore plus le projet ^^’
m10 – Hasty (études A)
m10 – Hasty (études B)
m10 – Hasty (études C …dans le train)
Les recherches se sont ainsi cantonnées à trouver des idées pour modifier les feuillages du décor pour l’adapter à mon univers original {B & C}, et a pousser un peu plus loin le rendu de l’impression de vitesse {D & E}.
m10 – Hasty (études D)
m10 – Hasty (études E)
Je me suis également entraîné à faire des forêts pour reproduire une bonne impression de profondeur et arriver à garder une structure et une lisibilité dans la profusion de détails {A}, et à essayer d’être plus à l’aise pour faire de bons volumes avec ce style de “nature anguleuse”.
STEP 3 ~ CRAYONNÉ
Je me suis basé librement sur deux photos que j’ai prises (présentes dans cet article), mais évidemment, avec de très nombreuses adaptation pour coller à l’univers “bizarre” de Distortion. J’ai hésité pour le placement de Nox, et opté pour le mettre au centre, étant donné que je l’ai dessiné assez grand, et pour éviter de faire quelque chose de trop semblable à ce que j’ai pu déjà faire avant.
La lisibilité avec ce foisonnement d’éléments était forcément le premier défi, avec en plus des détails de la forêt, le fait de montrer que tout ça bouge avec des lignes de mouvement, et surtout de placer autour du quadrupède de nombreuses lignes de vitesse et d’impact, et des nuages de poussière. Je reste mitigé sur la lisibilité à ce stade, les arbres cubique sans feuille et les divers types de feuillage rendant la globalité un peu confuse. Cela dit à l’encrage en variant l’épaisseur des traits selon les plans ainsi qu’avec quelques aplats noirs au premier plan cela devrait être mieux !
m10 – Hasty (crayonné rectifié)
m10 – Hasty (crayonné terminé)
Surprenamment, par rapport aux précédents dessins, j’ai tout réalisé en seulement one sitting, mais quelques trucs me semblaient pas bien équilibrés, ce que j’ai constaté direct en scannant et mirroirant le dessin ! J’ai ainsi déplacé l’oeil de Nox plus vers le centre et refait légèrement son museau, mais aussi modifié la jambe arrière visible, que je trouvais notamment trop épaisse. L’arbre derrière lequel EM est caché était planté un peu loin du premier plan, je l’ai un peu abaissé afin que le petit spationaute soit plus proche, donc paraissant légèrement plus petit, tout en gardant la même taille sur la feuille. Il devrait être encore plus petit en réalité, mais pas envie de redessiner tout le persos ^^’
STEP 4 ~ ENCRAGE
m10 – Hasty (encrage)
Je me suis dit que faire Nox au feutre pourrait rendre mieux (en particulier pour la cape avec des formes répétitives plus simples à faire au feutre), en faisant le décor à la plume pour contraster un peu niveau le rendu, mais j’avoue avoir été déçu sur le coup de mon encrage sur ce perso, peut-être du fait d’avoir perdu l’habitude d’encrer ainsi. Avec du recul ça reste convenable, mais je m’attendais probablement à faire quelque chose de moins “scolaire” ?
Pour le décor, je suis évidemment repassé à la plume, et j’ai eu la sensation d’avoir plutôt bien carburé pour une fois, ce qui se ressent éventuellement avec un aspect moins propre, mais bon, c’est la nature ! J’ai ressorti ma plume usée 2023 pour faire des traits plus épais sur les éléments au bord du cadre (les branches en haut à droite et gauche, les herbes et fougères en bas, etc). Malheureusement Em’mie est raté (un comble après tous mes entraînements), j’ai réalisé juste après que ma plume était à quelques millimètres de se déloger du porte plume, pas étonnant que j’avais l’impression d’avoir la tremblotte et aucune précision, haha. On était vraiment à deux doigt de l’accident, la plume qui tombe sur la feuille… le drame a été évité de justesse !
C’est toujours la jungle de petits traits, et j’aurais pu utiliser de manière prononcé ce qu’on peut voir dans les mangas, mais je suis assez content des différents effets de vitesse combinés, entre les ligne et les déformations de la végétation, même si ça sera plus lisible avec les trames !
STEP 5 ~ CORRECTIONS
m10 – Hasty (corrigé)
Ces corrections numériques ont été principalement dédiées à rendre plus lisible certains éléments (améliorer les liserés sur les parties au premier plan), et améliorer quelques lignes. J’ai évidemment refait totalement Em’mie et son appareil d’exploration au stylet, mais aussi le museau de Nox, car je trouvais qu’il ne se “ressemblait pas” tout à fait ! Plus subtil, j’ai enlevé quelques taches sur le dessous de sa queue, afin d’être raccord avec ses précédentes apparitions, mais aussi retravaillé les ombres sous les nuages de poussières pour que les volumes soient mieux perceptibles ainsi que tenter de rendre leur placement plus logique en modifiant leur superposition.
STEP 6 ~ FINALISÉ (TRAMES)
m10 – Hasty (finalisé)
La routine pour ces trames, l’éclairage étant relativement basique (la lumière vient du haut). Ce fut néanmoins assez fastidieux à détourer avec tout ces petits éléments végétaux (j’ai même fait des aplats pour plein de choses qui ont fini en blanc, haha), et tout autant pour rajouter les ombres. J’ai quand même fait en sorte d’innover par endroits, avec un effet de lumières supplémentaire sur des éléments au premier plan, rajouté des nuages pour rendre le ciel moins “ennuyeux” et ainsi améliorer la lisibilité des formes au niveau des arbres éloignés. J’ai mis Em’mie dans l’ombre, pour appuyer sur le fait qu’il soit caché (Nox ne le remarquera même pas en passant ^^’), même si fatalement il se remarque moins en tant que spectateur de la scène.
Avec les diverses adaptations à mon univers, je me suis pas mal éloigné de mes références photos initiales en fin de compte… mais l’esprit est là ! Cette illustration est une entrée sympa dans la série, et pour le coup les trames ont sauvé la lisibilité approximative du line.
FULL PROCESS ~ VIDÉOS
Chaque étape étant streamée et / ou enregistrée en vidéo, retrouvez chronologiquement la totalité du processus créatif de cette illustration ci-dessous !
Léger chamboulage de l’organisation, puisque avant même le bouclage de la précédente, j’entame le travail sur la dixième illustration de Monthl’iNK 2024, afin d’avancer sur le projet Distortion malgré quelques imprévus. Cette vidéo vous offre d’abord une session de “crayonnnage” en stream avec des arbres à gogo, suivi d’une session enregistrée {2:29:20} sous le signe de la vitesse, avec notamment un jeune guépard ! Après cela, et malgré cette phase d’étude réduite, je pense être prêt pour attaquer le crayonné de cette illu !
Voilà l’étape complète en vidéo du crayonné pour l’illustration numéro 9 de Monthl’iNK 2024, on continue de dévoiler l’univers de Distortion dans ce flashback sur le thème de la danse !
J’ai passé une bonne partie à poser la base du dessin sur le début, fait hors ligne pour une fois. Puis une fois trouvé un bon cadrage, j’ai fait les persos sur un premier stream{1:00:15} ; et tout les détails du décor dans un second {3:34:30}. En bonus de fin non streamé {6:51:36}, je fais des hypothétiques ombrages sur une feuille à part avec la tablette lumineuse, histoire de ne pas surcharger les traits pour l’encrage (et pouvoir changer d’avis, de technique ou améliorer).
Espérons que je ne passe pas un mauvais “quatre heures” quand je vais encrer toutes ces innombrables lignes parallèles tracées à la règle…
Afin de (attention : bullshit marketing language incoming) “dynamiser mon impact sur les réseaux et optimiser le potentiel de reach de mon workflow, en adoptant les formats natifs modernes, dans l’optique de casser mes codes narratifs et de développer une nouvelles grammaires visuelles pour aligner mes objectifs et KPIs“, j’ai concocté un timelapse du process de ce crayonné. C’est pas trop long à faire pour de la vidéo, je pourrais refaire ça pour les anciennes illustrations quand j’aurai moins de travail sur la planche.
TIMELAPSE crayonné – Distortion Y2M9 “DANCE”
N’hésitez pas à me dire en commentaire ce que vous en pensez, par exemple si le concept vous plaît, si c’est “digeste” (par rapport à ce que vous pouvez voir ailleurs, pas par rapport à la version vitesse X1 de sept heures, haha) ou pourrait être amélioré, si la présentation est sympa ou bof… Merci ^^
Comments